The Beach : March 2010
細馬 宏通
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twitter: kaerusan
つぶやく「ラジオ 沼」: radio_numa
■話したり歌ったり
2010.3.22「音遊びの会」にて。
「永遠野球」中継中の細馬+中尾。
撮影：松尾宇人さん
2010.3.28「滋賀会館の放課後」。かえる属（細馬+中尾）。
20100331
彦根へ。森さんに来てもらって回想法の書き起こし。
新年度を前に部屋を片付けたかったがどうやら途中でタイムアップ。ええと、明日は出発なんだっけ。なぜかカバンに査読原稿を詰める。こんなにも予備知識なしで行く海外旅行も珍しい。
20100330
朝、高齢者の立ち上がり行動について発表。議論百出。古山さんの発表はオズュリュックの議論を丁寧に検証し直したもの。恒例となった寿司屋での昼食のあと、平さん、城さんとお茶。東京へ。なぎ食堂でご飯を食べているときに、かなしいしらせ。もうどこにも行く気にもならず、歌を口ずさんで帰る。夜の歌舞伎町の人波。この歌をくれた人こそいればいいのに。
20100329
身振り研究会合宿@伊東
2006年から始まった身振り研休会合宿も早や五年め。昼夜にわたり身振りのことばかり考えながら旨い魚を食う。今日は午後に城さんのジェスチャーマッチング、関根さんの発表のdisguised adaptor話、夜は武長さんの創造的身振りの発表。午前二時過ぎまでなんやかやと。
bloggyで身振りを撮る
SONYからハンディタイプのHDデジカム「bloggy」というのが出たので合宿風景を撮影してみる。なぜこの機種かといえば、360度魚眼レンズがついているからである。ジェスチャー分析で、ちょっとしたデータを録画したとき「この死角に写ってることがわかれば・・・」と思わされることがよくあるが、魚眼なら、もしかすると解消できるかもしれない。というわけで、一台もとめてみた。
実際に使ってみると、うん、これはなかなかいけそう。
魚眼レンズは付属品で、通常のレンズにはめこんで使う。レンズの周りにカバーがついている。そこにちょっと写り込みがあるので、照明の加減によっては不鮮明な絵になるのが難点だが、ざっくりとしたデータを撮るには問題ない。画像は1280*720。中央は魚眼特有の歪みのために、ちょっと粗くなるので、視線分析までは難しいが、顔の向きや簡単な表情ならわかる。テーブルに置いて、周りの障害物をどければ、多人数会話の全貌がかなりうまくおさまる。単価が安いので（3万円弱）、研究室で一台買って、使えそうならもう何台か買う、という選択肢もあると思う。
もうひとつ、おもしろいのは、通常撮影とは別にフレーム数が倍の60pモードがあること（魚眼では使えないので注意）。手の上げ下ろしの微細なデータを撮るときは威力を発揮しそうだ。
注意点がひとつ。デフォルトでは、「本体設定」の「LUN設定」が「マルチ」になっている。これだと、30分ごとに自動的にムービーが切り分けられる。音楽などを撮るときには困る設定だ。ここを「シングル」にすると、連続ムービーが撮影できる。
少なくともジェスチャー分析にとってはハンディかつパワフルなツールという感じ。
20100328
朝、ゆうこさんの運転で彦根から大津へ。途中、休日渋滞で急停車。こわ。
未来への素振り展
滋賀会館にいったん荷物を置いてから京都芸術センターへ。「未来への素振り」展。南ギャラリーの小山田さんの展示を見て、なかなかアパートに行けていない自分を反省する。もっと人を流通させないとなあ。北ギャラリーの伊達さんの展示は蓄光を使ったもの。文字の浮かび上がらせ方と間が絶妙。こんな読書がありえたのか。
滋賀会館の放課後
滋賀会館に戻り、野田さんによる会館ツアーに参加。一時間かけて館内のディティールを堪能。
亀田真司、たゆたうは屋上でのライブ・・・と思ったら、たゆたうの雨の歌とともに雨が降り出し、急遽屋内へ移動。そういうあたふたも含めていいライブだった。
夜のライブ場所はホール前の広間に決定。コンクリート壁ですごいリバーヴがかかる。幾通りか声を出してみて、これは生音でいこうと決定。しばらくして中尾さん到着。たゆたう、亀ちゃん、中尾さんとぼくで何曲か合わせる。「りんごのひとりごと」の間奏で、インストの人が歌う、というナイスなアイディアをひろこちゃんが出す。
夜、亀ちゃん、かえる属、たゆたうの順でライブ。最後は全員で三曲ほど。会館のリバーヴのおかげで、いつもと違う声の伸びが出て、いい感じだったのではないかと思う。
20100327
20100326
20100325
20100324
京都MUSEホールで、「てんやわんや」企画のライブ。実は勤務先の学生のバンドでもある。あまりにも違いすぎる歌の数々でご迷惑をおかけしてるのではないかと思う。が、歌う以上は止まらないのである。好き放題に歌ったら「せんせい、フリーダムすぎます」とあとで感想をいただいた。よかったよかった。
20100323
20100322
音遊びの会@元錬成中学校（第二日目）
二日目、会場に着くと、中尾さんが練習をしてた。吹いてるのはサックスではなくトロンボーン。あれ？ ということは、今日は藤本さんトリオは全員トロンボーンか。うーん、どうししょう。
開演前のミーティングで梅田くんから、もっと打ちおわってから風船を追う時間を長くしたほうがいい、という意見が出る。次々とバッターが出てしまうと、ミラーボールに当たるまでボールを追ってる、その動きに目が行かなくなる。もっとバッターとバッターの間の時間を長くとりたい、と。また、全部投げ終わったあとのつぶやきはなしにしてもいいんじゃないか、とも。大友さんが、え、ピンマイクでつぶやき拾うの本当に止めていいの？、と、やや異議。確かに昨日のぼそぼそしたつぶやきもよかったしなあ。じゃあ、ぼく（細馬）と中尾さんは、風船が打たれたら、あまりしゃべらずに、成り行きを見守る時間を作るので、そのあいだにつぶやきを聞きましょう、と提案する。
もうひとつ、アリ君から、昨日体育館から外に出たのでちょっとテンションが途切れたのではないか、という指摘。そういえば、昨日の飲み会で、ホールに出ちゃうと物販がほったらかしになっちゃうのが問題と、大友さんも言ってた。いっそ、外に出ずに体育館にとどまるのはどうかということになる。これなら、体育館をそのまま遊園地化できるし、物販にも足が向く。
普通の舞台では考えられないくらい大胆な変更がどんどん決まっていく。ミーティングって重要だなあ。
永遠野球（アメヤさん命名）
さて、開演。ぼくと中尾さんとは例によって「野球というよりゴルフ中継のテンション」。風船が打ち上がったら「では、行方を見守りましょう」と言って黙る。ほんとの野球中継なら完全に放送事故である。しかし、これはただの野球中継ではないので、これでいいのだ。昨日よりも、風船を呆けたように眺める時間が生まれた。竿を持って風船を追う大人たちが、だんだんこびとさんに見えてくる。つぶやきが聞こえてくる。いやあ、これはいい。かなりいい勘二。中尾勘二。ぼくら二人も思わず中継役を忘れて風船に見とれてしまう。なんか昨日にも増してドリーミー。
藤本トリオ
さて、本日の二部でも、藤本、中尾、細馬のトリオ演奏。
ビッグバンドが終わって藤本さんを見たら、すごい汗だくだった。この状態で、トロンボーンを吹きまくるのはしんどそうだ。それで、トリオの最初は深呼吸から始めることにした。
「よろしくおねがいしまーす」とお客さんに挨拶をしてから
「まず、深呼吸をしましょう」。
全員で、すーーーーはーーーーすーーーーはーーーー。
「はい、そのままの感じで、いきましょうか」とトロンボーンを構える。藤本さんも中尾さんも構える（もちろん打ち合わせなし）。ゆっくり吸って吐きながらトロンボーンを吹く。すると、おもしろいことに、藤本さんの音がいつもと違う。一気に吐く音ではなく、ゆっくりと長い音。スライドを少しずつ動かしながら、あまり力を入れずに音程を変えていくと、藤本さんもそれについてくる。中尾さんもぐにゃぐにゃ。三人の音のずれが珍妙に伸び縮みするにょろにょろサウンドに。こ、これはおもろい。
そして、スライドを動かしながら、藤本さんの動きを真似ていくと、今度は藤本さんが先導して両側の二人が追いかける形になってきた。それからこちらが追い越すと、藤本さんもついてくる。演奏で「真似」をしていると、ときどきこういう反転が起こる。次々と反転して、どっちがどっちの真似をしているのかが、わからなくなる。
藤本さんの側にスライドを傾けてみる。と、中尾さんもすぐに察知して藤本さん側に傾ける（中尾さんはほんとにこういう判断がすばやい）。ちょうど藤本さんの正面で三本のスライドがモチでもつくような形になった。にょろにょろ餅つき。最後は藤本さんがぶわっと一発吹いて、終わり。昨日とは全く違うトリオになった。
あとでおかあさんに「優のあんなやさしい音、初めて聞きましたわ」と言われてうれしくなる。
それからそれから
その後、どのセットも昨日とは感じが違う。理治くんの終わり方は二度ともしびれるほどかっこよかったし、友里ちゃんの木琴は周囲の音を拾い上げながらみごとにコントロールされてたし、大生くんが昨日に引き続きいきなりマイクを持って「みなさん！きいてください！」っていうし・・・その他、あまりにたくさんのことがあったのだが、順序立てておぼられない。そのうち、光永くんレポートを見れば思い出すかも。
第三部は、佑佳ちゃんのいまや深遠とも言える踊りに始まり、少しずつ音が足されていく。ここも、ミーティングで、「小さい音の人からちょっとずつ音を足していく感じ」に変更になった箇所。そのまま、体育館の中のパレード。昨日は外に向かって開放的になっていく感じだったが、今日は風船の動きに感染したようになっていった。ほんとは来たお客さんとあれこれ話す時間なのだが、ずっとトロンボーンを吹いていた。
いつ終わったのかわからない終演。
会場の撤収をして、夜は再び近くの中華屋へ。立体写真を撮りまくる。映画音楽の仕事で一次会を抜けてた大友さんが夜中に再び合流してきたのには驚いた。打ち上げへの執念。茄子の漬け物に妙に興奮してナスナス叫んでたら、みんなにゃーにゃーとかナスナスとか言い出した。なすなす言うなす！
20100321
音遊びの会@元錬成中学校（第一日目）
朝、ギターか手ぶらか・・・と考えて、結局トロンボーンを持っていくことにする。
なんとなく選んだんだけど、この選択は演奏をかなり左右する。「音遊びの会」唯一のトロンボーン吹きである藤本さんは、ぼくがトロンボーンを持っていったら「むむ」と思うに違いない。それが、演奏にどう顕れるか。うーん、考えてもわからん。
新幹線でTwitterをチェックする。神戸組の飛行機が欠航との知らせが入ってくる。ありゃま。どうやらなんとか新幹線に乗り換えた模様。朝から危機一髪である。窓の外は米原からずっと白い靄。昨日からの嵐で、黄砂が大量に下りているらしい。
午前１０時過ぎ。東京に着くと、思いがけず風は弱く、陽も照っている。人出も多い。なんだ、無問題だ。
会場にはすでに昨日から仕込みをしていた梅田くんや堀尾さん、そしてスタッフの面々。広い体育館で見る風船の印象は、ワークショップとは全く違って、より生き物がかっている。ということは、梅田くんと堀尾さんはさながら「いきものがかり」。中尾さんが「むかーし海外のテレビドラマで、島に閉じ込められた男が逃げようとすると向こうからこういう風船が・・・」。それはプリズナーNo.６でしょう！というと、がははは、と中尾さん。二人でむにゅーと顔を風船に押しつけるポーズ。
メンバーがそろったのは昼過ぎ。もう通しのリハをやる時間はない。大友さんの指示でサウンドチェックをして、いくつかのセットを試して、あとはどうにかなるだろう。
風船
それにしても、梅田くんと堀尾さんの仕組んだ風船は、おもしろい。ただの風船なんだけど、ヘリウムの詰め方がうまいのか、じつにいい大きさ、いい浮き加減なのだ。
大人でも一抱えもある風船。ばかでかいのに、指先にほんの少し力を加えるだけで、上にあがってしまう。そして上昇しきるわけでもなく、ゆっくりと降りてくる。そのあいだ、こちらはぽかんとしているしかない。ぽかんとしている時間が生まれる。風船を仰ぎ、待つ時間があって、降りてきた風船に触れて、また上がっていく風船を仰ぐ。アクションはほんのわずか、ほんの一瞬で、あとは行方を見守る。風船とつきあってるだけで、時間がどんどん延びていく。どんどん風船時間に感染する。急いでいるときも、風船時間が通奏低音になる。風船は音楽も奏でないし、楽器でもない。けれど、風船時間は確実に、こちらの音楽に影響する。遅くあれ、急いでいるときも。
第一部は、この風船を使った野球、という趣向。「音遊び」の会なのに「野球」。謎だ。梅田君の説明を聞いても、全体像が浮かび上がってくるわけではない。「あんまりわあわあ中継してる感じじゃなくて、クールな感じで」と梅田くんが言うので、中尾さんと、「野球ではなく、ゴルフ中継のテンションで」と打ち合わせる。「余計な盛り上げはなしで、目の前のことをただそのまま言うだけ」とも。
中継席に机が置いてあるだけなので、「中継」と書いた張り紙を貼ってみた。そしたら「その、張り紙を作るところから本番でやってくれませんか」と梅田君。なるほど。彼が実験器具を組み立てながら、その組み立てるプロセスも全部みせていく、あの感じなのだろう。
こうなってくると、もはや音楽でも音遊びでもない、のかもしれない。けれど「音楽」か「音遊び」かを問うてもしかたがない。これはたぶん、拍手で始まり、拍手で終わるなにか、なのだ。そして、あらかじめ何が始まるかがわかっているものよりも、何が起こるかわからないものをとりあえず始めてしまうほうが、おもしろいに違いない。
この第一部では、メンバーが次々とバッターボックスに立つので、いわばメンバー紹介を兼ねている。中継では、メンバーの紹介文を読み上げることになっている。おかあさん、おとうさん方から集めた紹介文は、ワープロで打ち出したもの、コピー用紙に本人が書いたもの、リロ＆スティッチのレターペーパーにかいたもの、なぜか薬の広告の入ったもの、などなど。紙のバラエティがそのままメンバーのバラエティのようで楽しい。
野球中継
いざ始まってみると、意外にすいすい進む。アリ君が風船を投げる。いや、投げるというよりは、押し出すというのが近い。バッターが打つ。思いがけない打球の軌跡。拍手。そして次のバッター。これ、ろくにリハしてないんだよな。うまくいってる。
このあと、ピンマイクを使った「つぶやき」タイム。理治くん、翼くん、大生くん、藤本さん（だっけな？）のつぶやきが拡声されて、薄暗がりの中に響く。打ち上げられた風船が舞っている。つぶやきに呼応してミュージシャンが小さな音で演奏。ぼくも中継席でトロンボーンを、ぼす、ぼす。中尾さんは小机の下の棚を叩いてた。
第一部のシメはアリ君、藤本さんのデュオ。ワークショップのときからさらに進化してた。このデュオはすごいな。
藤本トリオ
第二部は、ビッグバンドがぶちかましたあと、小編成の室内楽がメイン。ぼくが考えねばならないのは、藤本さんと中尾さんとのトリオ。
藤本さんとはこれまで二回やってるけれど、いずれの場合も打ち合わせはなかった。今回も打ち合わせはない。一応トロンボーンを持って出るものの、吹くかどうかはわからない。藤本さんもトロンボーンを握って舞台にあがるけど、さてどうするか。
とりあえず、配置と始め方だけは考えていた。藤本さんが真ん中で左右にぼくと中尾さん。「よろしくおねがいしまーす」とお客さんに挨拶してから、まず、藤本さんに「きのう、晩ご飯なにたべました？」と聞く。藤本さんはもう何年も、各食事で食べたものを詳細にノートに書いていて、それをおかあさんに見せていただいたことがある。だから、食べたものをたずねられたら、きっと藤本さんにはいろいろ言いたいことがあるに違いない。でも、そこからどうするかは、決まってない。
いきなり質問された藤本さんは、ひとつひとつのメニューを、つまりながらも、必死で思い出していく。すらすらでないところ、必死なところがすごくいい。そのことばのタイミングが、もう、ただの答えではなく、歌に近づいている。それで、歌に近づいている口調の一部の音調をなぞって、トロンボーンで吹いてみる（ものすごくへたくそだけど）。すると直後に、藤本さんもトロンボーンで答える。それも、ちょうどぼくが吹いたのと、同じくらいの長さで終わる。驚いた。昔の藤本さんは、一度吹き始めたら、気の済むまで吹き続けることが多かったのだ。この「終わり」の感覚は、新しい。
藤本さんが吹き終えた直後に、中尾さんが最後に、藤本さんの口調を見事にシミュレート。客席から笑い。図らずもトリオ漫才風味。うまくいきすぎて怖いくらい。これ、打ち合わせゼロだったと誰が信じるだろう？ すごいよマサルさん。これを今度は「昼ご飯」でやって、終わり。思わぬ展開。
それからそれから
二部は、このあと、ワークショップ形式で、さまざまな組み合わせが試されていく。どの組み合わせも静かな緊張が持続して、すごく濃い内容だった。一個一個論評したいが、もう覚えきれない。光永君の青春の苦悩が爆発するチューンで終わり。光永君、シャウトしたあと飛び降りてた。
三部は、佑佳ちゃんの無伴奏の踊り（かっこいい！）に始まり、ビッグバンドの演奏。風船の舞う中、体育館中を移動する。トロンボーンが二本あるのはいいな。藤本さんが一吹きして、遠くでこちらが答える。こちらが一吹きすると藤本さんが答える。それから体育館を出て、一階のロビーへ。なんだかやたら開放的な気分になって、永井くんの太鼓に合わせてばりばり吹いたりする。いつまでも吹いていたい感じ。
明日もあるのでざっくり片付けて、近くの中華屋で打ち上げ。にゃーにゃー言う。立体写真をいっぱい撮る。
さらに旅館に移動して、男部屋で飲み会。くだらない写真を山ほど撮影する。
20100320
卒業式
新幹線で東京から彦根に戻る。卒業式と謝恩会。卒論生から手作りのアルバムをもらう。ぼくの実験室の滞在時間が長いとしたら、それは学生とつきあう時間の楽しさのおかげ。どうもありがとう。
さて、明日はまた東京。東京は嵐らしい。だいじょうぶかな。「音遊びの会」には何を持っていこう。
20100319
朝、中央線の車中で夜の講義の準備。しかし、中央線でフライシャーを見る時代が来るとは思わなかった。
漫才収録
八王子みなみ野の東京工科大学へ。
本日の仕事その１は漫才科研の収録。M1の覇者サンドウィッチマンの漫才とコントを生で体験するという豪華な実験。
朝、大庭さんから来たメールには、なんと数百行にも及ぶ実験の段取りが書かれていて、その綿密さに驚く。どれだけリハーサルしたんだろう。そしてそこには「お二人を舞台袖に（細馬）」といった文字列もある。これだけ複雑な実験の最中、舞台に上がる直前、芸人さんがもっとも緊張する場面にわたくしのようなソコツ者が動いて大丈夫なのであろうか。
あたふたと本番。袖にあがる前の廊下で、伊達さんにヘッドセットをつける役回り。伊達さんが腕を伸ばして構えると、頭の位置がさっと決まって動かない。芸人さんとは、わたくしのような不慣れな者にさえ、こんな風に、体を預けることができるのだな。あの、テレビで何度も拝見している伊達さんのうしろ頭が、いまこちらに全幅の信頼を寄せて、わたしの目の前にある。めがねのつるを少しく持ち上げて、ヘッドセットを耳たぶにかけながら、じんとくる。
じんときたはいいが、マイクの角度がつきすぎて、伊達さんの鼻先や顎先にマイクがぶつかる。かすかに、ふん、と鼻先から息をもらしながらも、けして不快な顔をされない伊達さん。ああ、これはまるでコントのようだ。こんなコントに巻き込んで、すいませんすいませんすいません。
袖にご案内しようとして、マイクテストが終わってないことに気づく。あたふたあたふた。すいませんが、廊下でいまいちどマイクテストを、とお願いすると、富澤さんが狩野英孝の声色で（すげえ似てる）「よろしく！」
そんな裏でのドタバタも舞台の上のお二人は微塵も漏らさない。生で袖から見るとすさまじい迫力。実験側ゆえに、笑い声を立てることはできないが、伊達さんの気遣いや富澤さんの静かな狂気の凄みがぐっと伝わってきた。ことばと動作のタイミングを緻密に組み上げた完璧な話芸。ああ、サンドウィッチマンはすばらしいよ。
そして、多数のビデオカメラとマイクを用いる（4chのEdirolのレコーダーが三台並んでた）複雑な実験を組み立てた、岡本さん、大庭さんはじめ東京工科大学の学生スタッフの皆さんの手際のよさには圧倒された。ひたすら感心することしきり。どっかんどっかん受けていた客席の人々の音声も表情もばっちり記録されている。データのおもしろさは必至。伊達さんの鼻先に報いるべく分析に貢献したい。
無事お客さんを送り出し、サンドウィッチマンのお二人をお見送りしてから、スタッフはさらにミーティング。来年以降の研究進行など。
大学を辞し、中央線でさらにレジュメを作る。琵琶湖線ではときどきPC仕事をしてる人をみかけるが、中央線にはあんまりいないなあ。みんな携帯とかiphoneだ。
初期アニメーションの講座
夜も更けて、本日の仕事その２。メディア総研で「初期アニメーション講座」。今回はリー・デフォレストとフライシャーの仕事をたどりながら、身体のスペクタクルから口のスペクタクルへと移行する過程として、1920年代史を考える。どうやらアニメーションや映像に詳しい方々が多いらしく、ここぞと思うところでちゃんと「おお」という声があがる。話すのが楽しい。
20100318
かえる目ライブ「ひきずる」@loopline
朝から保留中の成績をがーっと付ける。教務に提出してから東京へ。例によって新幹線のなかでがーっと譜面を書く。
ループラインで、かえる目の単独ライブ。リハ中に宇波くんはギターの弦が切れて、風邪気味だというのに新宿まで買いに走ることに。さらにループラインにはとくに楽屋はないので、客席の前でギター弦を張り替えることに。しかし、失敗をプロセスに読み替えるのは、かえる目の常態、弦の張り替え時間を利用して、プチユーミンメソッド講座にてみなさまのご機嫌をうかがう。
結局、アンコールを含めて23曲（うち半分以上がアルバム未収録）。「愛こそすべて」はかなり珍妙なムード歌謡に仕上がりそうである（木下くんのモナムールな語り付き）。本日の白眉は、「このまま続けたら間違ってしまう」と予感して曲を中断したこと。あぶなく間違うところだった。よかったよかった。やたら長いMCとさまざまな怪奇現象が入り交じる夜とあいなった。と、こんなんでライブ感が伝わってるでしょうか。みなさんおつかれさまでした。
20100317
書類仕事。夜、京都へ。urbanguildでふいごと薄花葉っぱ。ふいごの三人が入っても薄花葉っぱのバランスは崩れない。歌の反応系。
出場者の面々と楽しく飲む。結局午前二時頃まで。
20100316
朝、グループホームの新理事とお話。それから琵琶湖線に乗って高島まで。会合に少し間があるので、駅でレンタサイクルを借りて白髭神社まで。湖に立つ鳥居から神社にいたる導線は、いまでは国道で分断されて、かつての面影はない。それでも、往時の神さびた感じをトレースすることはできた。
高島で回想法プロジェクトの総括。
帰りに上田くんと車で国道を通るとき、「昼にちょっと白髭神社に行ったよ」というと、「車で行きながら言うのもおかしいんですが」と上田くんは前置きしてから「この道で分断されてちょっと風情がなくなりましたよね」と言う。やっぱり上田くんもそう思うんだな。彼が中心に作っているふるさと絵屏風には、八坂をはじめ、浜と集落とが地続きになっている生活が数多く描かれている。湖岸道路がなかった頃の浜が、どれほど人々にとって近しいものだったか。それが、道路わきに立つ白髭神社の巨大な鳥居から忍ばれる。
夕方に大学着。MBSのニュース番組でその上田くんのふるさと絵屏風プロジェクトが登場。一緒に見て解散。
20100315
朝から科研プロジェクトの総括。中村さん、吉村さん、城さんと。それぞれが持ち寄ったデータを見ながらディスカッション。特にボール遊びのシーンにおもしろい問題が埋め込まれているのを発見したのが大きい。楽しみなテーマだ。夜は串カツを食いながらさらに話。
20100314
暖かい日吉。道ばたにオオイヌノフグリが咲いている。こちらは春だな。
社会言語科学会二日目。いささか腹の調子がおかしく、低空飛行。終了後、いつものメンバーで飲み会（なぜか腹は復調）。榎本さんから「この前の研究会で細馬さんが『いろいろいいたいんだけどとりあえず』と言って言い逃した『いろいろ』ってなんだったんですか？」と問われて、まったく思い出せない。いろいろ言いたいときはその場で言ったほうがよい、ということか。
新幹線の中で岩佐東一郎「書痴半代記」（またまたウェッジ文庫）。大正期のガリ版同人誌黎明期。
「鉄のヤスリの上でコツコツと蠟を引いた原紙へ鉄筆で書くのだから、冬などは手が冷えて閉口した」。ガリ版の季節感。「ガリ版で『早苗』という雑誌をつくっていたのもこの年だ。『文章世界』『秀才文壇』『中央文学』なども読んでいる。浅草電気館でチャップリンの『犬の生活』を七月に見ていた。」チャップリンが出てくるところに、横並びではない、時代の空気が感じられる。
20100313
朝、ポスターをA4で打ち出したところまででタイムアップ。いつもぎりぎりまで仕事を引き延ばす癖をほんとーになんとかしたいのだが。新幹線の中でぐったり寝る。ヘッドホンから、渚にて「よすが」。この世じゃないみたいな夢。
日吉についてから、コンビニでA4で打ったものをA3に拡大コピー。タイトルページだけ単色カラーコピー。で、泥縄ポスターの出来上がり。
慶応日吉キャンパスで社会言語科学会一日目。できたてのきれいな校舎。口頭発表を聞き、理事会に出て、ポスターをやって、講演を聞いて。杉浦秀行さんの極性反転疑問文（東京の若い人が「それって、少なくない？」というときの、あのイントネーション）の発表をきいて、あべひろしの「ちょいウザ」の理由が判った気に。「・・・ない？」は、じつは疑問文ではなく「評価」であり、しかも、自分にそれを言うだけの経験や知識があるという「認識的権利」を主張している。だから、ピン芸人のあべひろしが、相手のあいづちもなく「・・・ない？」というと、「何様のつもりでそのような評価をするのか？」という「ちょいウザ」な感じが出るのである。そう考えると、あらためて、あべひろしの言語感覚はすごいな（杉浦さんの発表はもっと手堅いもので、ワタシが妄想を拡大しました）。
二次会で、山本さんの引用研究の話を聞いてムービーデータを見せ合ううちに、引用と真似の境目、という世迷いごとを思いつく。
服部くん宅へ。例によってクラシック三昧。そして酔っぱらったとどのつまりはこれまた例の如く、バルトークのSQ。
20100312
夜、久しぶりにジョアン・ジルベルトのコピーをしていると、あらためていままで気づかなかった指の押さえ方に気づく。弾きはじめの頃は、「こんなに跳躍する指使いをなんでするのか？」と思ってたが、いまは、「こんな跳躍をすればこういう経路が！」という感じ。左指が見つける隘路。
以前から好きだったキンクスの「waterloo sunset」を日本語にできそうな気がして試してみる。
沼 439: ホタル・サンセット
この放送をダウンロードする <
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明日の発表ポスターを作り始めて、結局徹夜。
20100311
懸案だった「セヴィリアの理髪師」論をがーっと書いてみる。ボーマルシェの劇作版のkindleバージョンがあったのでそちらも読んでみる。発見多し。でも書きながら聞いてるのはドビュッシー。
20100310
さらに立ち上がりデータを見る。夜、七尾旅人出演のdommune。ustreamの窓の小ささはいいな。これが大画面になったときにどんな感じなんだろう。テレビになっちゃうんだろうか。
20100309
森さんに来てもらい、回想法の会話をELANにおこしてもらう。週末の発表のために立ち上がりデータを見なおす。気づかなかった点いろいろ。
20100308
舞鶴から彦根へ。綿谷さんに来てもらって、科研の予算まとめ。会議や卒業判定の相談。
20100307
東京から舞鶴へは約五時間。砂連尾理さん出演・構成による「とつとつダンス」。老人ホームのお年寄りと踊るのだという。ぼくは終演後の座談会に呼ばれていくのだけれど、どんなことになるのかまるで想像がつかない。
二時過ぎ、会場に着く。いまなら一度目の公演が始まったばかりのはず。階段を駆け上がって、さて受付に、と思ったら、ぴん、という涼しい音がこだましているのに気づいて急に足が止まった。階段の上、二階全体がすでに踊りの舞台らしく、のぞきこむと、伊達さんがウクレレを弾いていた。
フロアの真ん中に、客席が背中合わせに四列。その客席をはさむように、片方には砂連尾理さんがいて、もう片方にはご婦人が一人。砂連尾さんが彼女を、名前で呼ぶ。ウクレレが鳴っている。彼女は椅子から立ち、ゆっくりとした足どりで前に進む。子供が彼女の背中にひらがなのようなものを書く。彼女もまた、子供の背中にひらがなのようなものを書く。今度は濱寺さんが出てきて、○○さんと互いにさしのべ、たがいに真似るような踊り。指先がからむ動作は、触れることと真似ることの間で揺れる。
みゆきさん、と呼ばれるご婦人が、もう一人のこどもに伴われてやってくる。その伴われ方や、所在ない立ち姿に、みゆきさんらしさが出ていると思う。らしさも何も、いま初めて会う人なのだが。
子供が元気に場内を何周もする間に、二人のご婦人は少しずつ移動する。その少しずつの移動が、遅さを感じさせないのは、動きに、子供とは異なる緊張が込められているからなのだろう。
ダンス、といっても、振付のある踊りとは違う。お年寄りの、ゆっくりではあるが生々しい動きにあえてつきあおうとする態度がよく伝わってくる。演者の目線がリアルなので、つい、その目線の方向を追ってしまう。目線の中に、見る者も取り込まれる。静かな緊張をたたえた時間。
四時から二度目の公演を見たあと座談会。動きのこと、視線のことをあれこれ話す。砂連尾理さんのここまでに至る試みがいろいろ聞けて面白かった。西川勝さん、古後奈緒子さん、そして特養の施設長である淡路由紀子さんの話もおもしろく。なんとなく立ち去りがたい感じで、日帰りの予定を泊まりに変更して打ち上げに。
20100306
VNV(ヴァーバル・ノンヴァーバル研究会）@NII。視線問題についてあれこれ考える。とくに、視線とアドレスとの関係について。アドレス性の問題は、視線だけでなく、頭部の動きや表情の動きなど、マルチモードが一気に動くタイミングを抽出する、と考えた方がよいような気がする。おそらく人の注意は、ある単一の要素が動くことよりも、いくつかのモードが「そろって動く」ことに惹かれやすいのではないか。そして、そのほうが工学的にも、処理しやすいのでは。
宿に戻って原稿。この際なのでカルメンの手紙場面についても書く。これまたリブレットと照らし合わせつつ。「オペラ対訳ライブラリー」の訳はエーゲ版を改訂したもので、レチタティーヴォがけっこう長く、おもしろい。ネットで出回っている版は、グランド・オペラ風で、台詞がかなり省略されている。
20100305
会議いろいろ。夜、東京へ。菊池・大谷本の校正。
20100304
今日も書類や採点で暮れた。夜、ロータスで夕食。
20100303
朝、昨日買ってきた三色のかきもちを積んで、ひしもちがわりに。巨大。久しぶりにオペラ原稿。今回はエフゲニー・オネーギン。岩波文庫版や講談社文藝文庫版に、リブレット。昔のオペラのリブレット（オケ版、ピアノ版など）は、ネットであちこち探せばかなり手に入る。昔なら、大きな楽譜屋に行かなければ手に入らなかったのだから、ずいぶんありがたい。
リブレットには、ちょっとした所作の指定もあるので、そのタイミングも読み込んでいく。すると、出回っているDVDの演出がリブレットをいかに解釈しているかがよくわかる。ロシア語はまるで読めないので、ドイツ語付きのやつを辞書と首っ引きで。
20100302
午前中、高月町へ。渡岸寺で十一面観音を見る。後ろに回り込むことができる、珍しい置かれ方。腰への体重のかかり方がすばらしく、後ろから見ながらちょっと真似てみる。暴悪大笑面がこちらを向いている。後頭部から目が生えてきそうだ。
本堂の菩薩も吸い込まれそうだった。浅井町歴史民俗資料館で初三郎展。滋賀のパノラマいろいろ。
資料館には、動く人形もあるのだが、これが等身大で、かなりインパクトがある。ちょっと怖い。笑い飯の「奈良歴史民俗博物館」が現実になった感じ。
帰って採点。
20100301
会議会議会議。忙しい三月の始まり。
to the Beach
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